Categorie archief: 18de en 19de eeuw

De oorsprong | Matthijs Maris | 1860

Mijn geluk kon niet op toen ik ook werk van één van mijn meest favoriete Nederlandse kunstenaars tegenkwam: Matthijs Maris! Als je meer over hem wilt weten kun je hier een eerder bericht op deze site over hem nog eens nalezen. Het Dordrechts Museum is op dit moment, vanwege de lockdown, gesloten, maar de tentoonstelling “Diepgeworteld” loopt nog t/m 5 april, dus nog tijd genoeg hopelijk om te gaan. Het museum heeft heel veel online informatie in de vorm van filmpjes over deze tentoonstelling, dus dat is zeker voor nu leuk. Ook heeft de bomenstichting een boekje met een bomenwandeling in Dordrecht uitgegeven. Dat is te verkrijgen in het museum, maar kun je ook van de site downloaden, dus die kun je nu ook alvast lopen. meer info: www.dordrechtsmuseum.nl

Oude eiken in Surrey | Jan Toorop | 1890

Een ander prachtig werk is van Jan Toorop ; Oude eiken op het landgoed van zijn schoonouders in Surrey. Toorop was een van de belangrijkste Nederlandse beeldend kunstenaars uit de periode 1880-1910. Aanvankelijk schilderde hij in impressionistische stijl, maar via het pointillisme ( waar ook een mooi voorbeeld van hangt op de tentoonstelling: De kastanjeboom ) ontwikkelde hij zich tot symbolistisch schilder. Meerdere werken van hem te zien dus op deze tentoonstelling, die onderverdeeld is in thema’s. De schilderijen hangen niet op chronologische volgorde wat het minder statisch maakt. Er is werk te zien van van Gogh, Leo Gestel, Mondriaan, maar ook Meindert Hobbema en heel veel anderen.

Mevr.del Castillo op haar sterfbed | Maria Fortuny | 1871

Misschien een beetje luguber, maar toch een mooi portret van deze mevrouw op haar sterfbed. Het is mogelijk in die tijd dat er eerst een foto gemaakt werd, waarvan dan een schilderij werd gemaakt. Ik weet niet of dat ook het geval is bij dit schilderij. Zelf vind ik dit vele malen mooier dan een foto; wat ik altijd echt luguber vind. Logisch ook dat dit mooier is, want je kunt de persoon altijd nog een beetje mooier maken dan ze in werkelijkheid zijn. Doe voor mij toch maar een leuke foto of schilderij wanneer de persoon nog in leven is, gewoon op een leuk, vrolijk moment.

Naakt op het strand bij Portici | Maria Fortuny | 1874

Fortuny blonk uit in realistisch tekenen en schilderen en had een opmerkelijk gevoel voor kleur. Dit schilderij is een mooi voorbeeld van zijn latere stijl. Door het felle zonlicht wordt het naakte kind omlijnd door donkere schaduwen. Het gezichtspunt ligt er boven en Fortuny combineert complementaire kleuren voor een frisse uitstraling. Toen dit werk werd gemaakt, experimenteerden jonge kunstenaars in Frankrijk met licht- en kleureffecten en plein air (in de buitenlucht) in plaats van in een atelier. Fortuny omarmde weliswaar niet het impressionisme, maar verkende vergelijkbare thema’s als de impressionisten. Helaas stierf hij enkele maanden na de voltooiing van dit werk aan malaria, wat hij had opgelopen tijdens het schilderen van dit werk in Zuid-Italië.

Buste van een Arabische jongen in profiel | Maria Fortuny |

Na zijn kunstopleiding in Barcelona won de Catalaanse schilder Maria Fortuny y Carbó in 1857 de Prix de Rome. De rest van zijn korte leven ( hij werd maar 36) bracht hij door in Italië afgezien van een jaar in Parijs (1868), waar hij via een bekende kunsthandelaar veel geld verdiende met zijn schilderijen en internationaal bekend werd. Hij werd een van de toonaangevende kunstenaars van zijn tijd en droeg in sterke mate bij aan de opleving en ontwikkeling van de Spaanse schilderkunst. Fortuny maakte vooral gedetailleerde genrestukken op klein formaat.