Categorie archief: 18de en 19de eeuw

Geheime beschuldiging | Francesco Hayez | 1848

Weer zo’n bijzonder schilderij van Hayez, wat veel vragen oproept: wat doet die vrouw, duidelijk stiekem, met die brief? Dit schilderij is onderdeel van een drieluik: “Het drieluik van Vendetta”, met als thema: wraak voor de liefde. Op het eerste schilderij wordt Maria, de hoofdpersoon van dit drieluik, geadviseerd door Rachel om het instrument van politieke verklikking te gebruiken om wraak te nemen op de geliefde die haar verraadde. Op het tweede, dit schilderij, is ze overtuigd door Rachel en is klaar om het bewijs te leveren. Op het derde schilderij heeft ze spijt en probeert ze de brief te onderscheppen. Eigenlijk heeft Hayez een hele politieke bedoeling met dit werk, maar ik vind dit toch een veel leuker verhaal….

Meditatie over het Oude en het Nieuwe Testament | Francesco Hayez | 1850

De mooie dame heeft in haar rechterhand een groot boek met daarop de tekst “Storia d’Italia” , een symbool van kennis dus. In haar linkerhand houdt ze het teken van geloof, het kruis, dat zo nauw met de geschiedenis van Italië verbonden is, ze laat het echter zakken. Geloof en kennis zijn tegenover elkaar gezet. De ontblote borst, die van oudsher voor de waarheid staat, is enorm provocerend in combinatie met het kruis. Wat wil Hayez hiermee zeggen? Verraadt haar gekwelde blik de zwaarte van de keuze tussen geloof en wetenschap. Is ze zelf een allegorie van de “Italia” van de 19de eeuw?

Odalisque | Francesco Hayez | 1867

Hayez was een van de belangrijkste kunstenaar van de tweede helft van de 19de eeuw. Hij werd tijdens zijn leven al beroemd. Zijn lange schildersleven (hij werd 91) gaf hem de gelegenheid de schilderkunst van Italië, van vrijwel de gehele tweede helft van de eeuw, mede te bepalen. De schilderwerken van Hayez zijn typerend voor de stroming van de Romantiek uit 19e eeuw. Vaak schildert hij grootse historische- en Bijbelse taferelen, politieke allegorieën of fijne portretten. Typerend is ook zijn neiging om een zekere sensualiteit in zijn werk te leggen. Een aantal werken riepen om die reden behoorlijk wat commotie op bij hun expositie. Een bekend schilderij van hem is “De kus”, waar ik in een eerder bericht eens over heb geschreven, hier lees je het nog eens terug: De kus

Oost Indische kers | Henri Fantin-Latour | 1880

Fantin-Latour had vooral succes in Engeland, waar hij in 1859 door James Abbott McNeil Whistler was geïntroduceerd en waar hij vanaf 1862 vrijwel jaarlijks exposeerde in de Royal Academy in Londen. Eind 1876 trouwde hij met Victoria Dubourg en vestigde zich in haar buitenhuis in het Normandische Buré. Victoria ontplooide zich tot een ijverige leerling van haar echtgenoot. Haar bloemstillevens zijn nauwelijks van die van hem te onderscheiden. Zelf hou ik enorm van Oost-Indische kers, ik zaai het ieder jaar in mijn tuin en geniet er een hele zomer van, dus daarom dit schilderij!

De drie Rijn nimfen | Henri Fantin-Latour | 1876

Het beroemdst werd Fantin-Latour door zijn lithografieën, waarop hij vaak beelden uit opera en muziek vastlegde. Hij illustreerde werken van Wagner en Hector Berlioz. Dit zijn de drie waternimfen die voorkomen in Richard Wagner’s operacyclus “Der Ring des Nibelungen”. In dit verhaal bewaken de Rijnnimfen of Rijndochters het goud dat op de bodem van de Rijn ligt en waarvan men een ring kan laten smeden die iemand de wereldmacht geeft. Die persoon moet dan wel in ruil voor die macht de echte liefde (niet de zinnelijke lusten) afzweren. Tja…een duivels dilemma!