In 1929 vertoont hij de eerste verschijnselen van artritis, een ziekte die hem later volledig zal verlammen. Door zijn ziekte zijn zijn vingers en ellenbogen verlamd en dat dwingt hem tot een nieuwe werkwijze; hij schildert met gestrekte armen, met een penseel tussen zijn handen geklemd. Zo ontstaan tussen 1934 en 1937 ongeveer 1000 Meditationen (meditaties), die klein van formaat zijn. Zijn zoektocht naar het mystieke komt in deze werkjes tot een hoogtepunt. Op spaarzame vrije momenten schildert hij bloemstillevens op groter formaat. De tentoonstelling loopt nog tot 27 januari 2019. Voor meer info: www.gemeentemuseum.nl

Jawlensky had een buitengewoon goede neus voor nieuwe ontwikkelingen en talent van andere schilders. Zo kende en bewonderde hij al vroeg het werk van van Gogh en Gauguin. Hij ontdekte ze, volgde hun stijl een korte tijd en zette dit naar zijn eigen hand. Hij was de eerste die de theorie vertaalde naar moderne expressieve schilderijen. De tentoonstelling in Den Haag geeft een groot overzicht in alle fasen van zijn loopbaan. Je ziet hoe zijn werk steeds abstracter wordt. Dit portret is duidelijk nog uit zijn vroegere jaren.

Op dit moment in het Gemeente Museum in Den Haag de tentoonstelling: “Alexej von Jawlensky- Expressionisme en devotie”. De Rus Jawlensky was een belangrijke moderne kunstenaar en een man met een leven en artistieke carrière die uitzonderlijk te noemen zijn. Hij is niet zo beroemd als zijn tijdgenoten Kandinsky, Marc of Klee, omdat hij niet  erg commercieel was ingesteld; hij was niet goed in het promoten van zichzelf, wat de anderen veel beter konden. Als kunstenaar was hij echter heel belangrijk in zijn tijd. Hij was als een leraar voor Kandinsky en andere schilders van het kunstcollectief “Der Blaue Reiter”.