Categoriearchief: 20ste eeuw

Meisje en jongen in het gras | Fer Hakkaart | 1965

Dit hele leuke schilderij van Fer Hakkaart kwam ik ook tegen in Museum More in Gorssel. Hakkaart is een Nederlands schilder, etser en tekenaar die zowel figuratief als abstract werkt. Hij werd in 1941 geboren als deel van een tweeling in een Leids gezin dat uiteindelijk uit vijf kinderen ging bestaan. Hakkaart kreeg een kunstzinnige opvoeding en raakte in de bezochte Leidse musea onder meer geïnspireerd door de “primitieve” kunst van Afrika en Oceanië. Na de ambachtsschool ging Hakkaart werken bij de Leidse drukkerij Rotogravure. Toen hij 17 jaar oud was, ging hij naar de avondopleiding decoratief en illustratief tekenen aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. Vanaf zijn 23e jaar was Hakkaart professioneel kunstenaar. Hij had al snel een tentoonstelling in het Leidse Museum DE Lakenhal, waarna diverse andere tentoonstellingen volgden.

Tros spiegelborsten | Maria Roosen | 1996-1999

Ook dit werk hangt in het Noord Brabants Museum in Den Bosch. Je moet goed opletten, want je loopt er zo onder door zonder het gezien te hebben. Met het uitvergroten van de glazen bol speelt Maria Roosen met clichés over vrouwelijkheid. Zoals al eerder gezegd is glas haar voornaamste beeldend materiaal. Op haar aanwijzingen creëren glasblazers sensuele vormen in vrolijke kleuren: borsten, melkkannen en objecten uit haar Brabantse jeugd, zoals rozenkransen. Maria Roosen kreeg de oeuvreprijs voor Nederlandse beeldhouwkunst, de Wilhelminaring 2006 en maakte naar aanleiding hiervan een werk voor het Sprengenpark in Apeldoorn. In 2009 won zij de Singer Oevreprijs en toonde zij haar werk in de expositie Maria Roosen. In 2020 werd de Jeanne Oosting Prijs (voor aquarel) aan haar toegekend.

Home is where the heart is | Maria Roosen | 1998

Dit werk van Roosen kwam ik tegen in het Brabants Museum in Den Bosch. Maria Roosen is een Nederlands beeldhouwer en tekenaar. Roosen is ook actief als sieraadontwerper. Ze werkt veelal in glas. Maria Roosen noemt zichzelf “een kunstenaar met groene vingers” – haar sculpturen en installaties bevatten beelden die verwijzen naar zowel plantaardige als menselijke organen, vaak in combinatie. Maria Roosen kreeg de oeuvreprijs voor Nederlandse beeldhouwkunst, de Wilhelminaring 2006 en maakte naar aanleiding hiervan een werk voor het Sprengenpark in Apeldoorn. In 2009 won zij de Singer Oevreprijs en toonde zij haar werk in de expositie Maria Roosen. In 2020 werd de Jeanne Oosting Prijs( voor aquarel) aan haar toegekend.

Ondergrondse fontein(detail) | Thom Puckey | 1984-89

Een ander, heel spannend, werk is dat van Thom Puckey; een ondergrondse fontein. Je moet een trapje af wat onder de grond gaat (beetje donker, beetje obscuur) altijd leuk! In deze ondergrondse installatie creëerde Puckey een soort kosmos. In de grond rondom de fontein liggen tien bollen van lood. Deze bollen symboliseren de verschillende standen van de maan die om de aarde draait. De rode fontein stelt de oerbron voor die voor het begin van al het leven staat. Het opspattende rode water doet denken aan bloed in een kloppend orgaan. De aarde om de kelder omsluit het geheel als de huid en het lichaam om een orgaan. Mooi!

Dromerij | Rik Wouters | 1907

In het onlangs heropende KMSK Antwerpen is er een zaal ingericht voor Rubens (natuurlijk), een vleugel voor James Ensor (terecht), maar gelukkig ook een hoek ingeruimd voor Rik Wouters, ook een groot Belgisch kunstenaar. Het is wel duidelijk dat ik heb genoten van mijn bezoek aan dit museum en dat terwijl ik nog niet eens alles heb kunnen zien. Vanwege een wat onlogische indeling kregen we het maar niet voor elkaar om de derde verdieping te bereiken, wel de vierde, maar niet de derde… en eigenlijk waren we na drie verdiepingen ook wel een beetje verzadigd, dus dat houden we nog tegoed. Ga lekker naar Antwerpen en reserveer een dagdeel voor dit museum dan krijg je geen spijt! Meer info: www.kmska.be